零基础学设计——从自学入门到职场进阶

零基础学设计　从自学入门到职场进阶

LEARN DESIGN FROM SCRATCH

李凯涛　编著

人民邮电出版社

北京

图书在版编目（CIP）数据

零基础学设计：从自学入门到职场进阶/李凯涛编著.--北京：人民邮电出版社，2018.11

ISBN　978-7-115-49429-0

Ⅰ.①零…　Ⅱ.①李…　Ⅲ.①平面设计　Ⅳ.①J511

中国版本图书馆CIP数据核字（2018）第218078号

◆编著　李凯涛

责任编辑　王振华

责任印制　陈犇

◆人民邮电出版社出版发行　　北京市丰台区成寿寺路11号

邮编　100164　　电子邮件　315@ptpress.com.cn

网址　http://www.ptpress.com.cn

天津图文方嘉印刷有限公司印刷

◆开本：690×970　1/16

印张：12

字数：252千字　　2018年11月第1版

印数：1-3000册　　2018年11月天津第1次印刷

定价：59.00元

读者服务热线：(010)81055410　印装质量热线：(010)81055316

反盗版热线：(010)81055315

广告经营许可证：京东工商广登字20170147号

内容提要

本书以作者的设计师成长之路为蓝本，讲述了作者十多年的设计实战经验和做过的设计案例。第1~3章主要分析了设计师和设计行业的概况；第4~6章是对版式和色彩知识的讲解；第7~15章是本书的重点，讲述了设计师的个人成长和职业发展方面的内容。

本书适合平面设计专业的学生、初入职场的设计师以及设计爱好者阅读和使用。

推荐序

第一篇文章《两年从设计师到设计总监》发表的时候，我们以为可以“一炮走红”，虽然并未如愿，不过也得到了不少朋友的留言支持，给了我们很大的鼓舞。我们接着写第二篇文章《设计师求职宝典》时，正是年底求职跳槽的高峰期，所以文章特别受欢迎，有很多设计师慕名而来。到了第三篇文章《C4D完全自学宝典》，不仅阅读人数快速飙升，还得到几个知名公众号的转载，于是我们的“种梦”公众号的粉丝数量猛增……从这时候开始，我们坚持每周写一篇原创文章，包括设计知识和职场的一些内容，逐步积累了大量的读者。而在知名设计平台的人气榜上，Tommy子言的人气指数也在迅速上涨，我们的努力逐渐得到回报。

推荐语

自序

入职后的前几个月，是你能否站得住脚的关键时期；而入职一到两年内，是个人能力提升的重要时期。在写这本书的时候，我遇到了很多困难。当时我正负责一个大型项目的设计工作，而写书只能安排在晚上夜深人静的时候。虽然条件有点艰苦，但也让我明白“坐言起行”是非常重要的事情，因为最困难的并不是这件事情本身，而是我们已经开始在做了。也有一个说法是“很多事情，当你决定要做的时候，最困难的那部分其实已经完成了。”

第1章 为何设计

我们的人生只有一次，我很平凡，但我拥有一颗追逐“伟大”的心。不是每一个人都能成为伟大的艺术家，但伟大的艺术家可以来自任何地方。我们都一样，只要勇敢地去追逐，“伟大”将属于我们每一个人……

1.1 设计至上

◎ 自学设计——开启“设计至上”的人生

我不是“科班出身”的设计师，也从未在设计学院学习进修过，我现有的设计能力完全是靠自学所得。

我从小就喜欢画画，但真正开始自学设计是在2007年。虽然起步比别人晚，但这并没有成为我的绊脚石，而且凭借还不错的设计天赋和比较强的自学能力，我在很短的时间内便掌握了很多设计基础技巧，从此开启了一段“设计至上”的人生。

所以，如果你是设计初学者、想自学设计或者设计爱好者，我的成长之路对你应该会有一定的借鉴意义。

◎ 靠才华成名——创造动漫新势力

我刚开始学设计的时候，Flash动画正流行，来自韩国的“中国娃娃”（Pucca）是当时的代表作。受其启发，我创立了第一个个人动漫品牌“T&Y”，推出了一套讲述“LOVE IS POWER”（有爱才有力量）故事的Flash动画短片。短片一经推出便得到网友的好评，也吸引了很多媒体的关注，甚至被知名设计网站“站酷”和《NEWWEBPICK》《Artz Mania》《火星CG》《CGArt》等杂志收录。随后，我还进行了“T&Y”品牌的延伸角色设计——森林家族，使“T&Y”成为当时的动漫新趋势。

设计成果：2008年，我接受英国艺术设计界的权威杂志《arts》的邀请，参与“中国设计师100”专题，使T&Y森林家族在国外备受关注；2012年，T&Y森林家族被设计书籍《LAYOUT DESIGN THE DECORATIVE ART OF BOOK》收录。

◎ 拒绝标签化——我有世界级的野心

尽管T&Y森林家族在国内外大受欢迎，但我不希望被外界贴上插画师的标签。因为创立动漫品牌只是我人生路上的一个站点，我觉得必须有世界级的野心才能有世界级的影响力。

于是，我开始学习各种设计技法，包括当时流行的三维字体、复杂的手绘效果、三维液体的合成、时尚的光影效果、复杂的图片合成、混搭的视觉效果等，并把它们运用到我的作品当中。所有这些设计技法，都是我自学的。

同时，我也得到了大型4A广告公司和潮流品牌的青睐，受邀参与了大量的商业创作项目。在创作了一个又一个高标准的商业作品后，我的设计水平也得到很大的提升。

设计成果：传奇系列是我首次尝试使用三维字体的作品，作品当时引起一番轰动，长期占据“站酷”“红动中国”等设计网站的首页，我也因此成了“站酷推荐设计师”“红动新星”。

◎ 颠覆动漫传统——奇迹由我创造

随后，我以品牌设计总监的身份参与了真人动画作品《小胖妞》的创作。我将《小胖妞》这个作品包装成为一个动漫品牌，并将自己平面设计方面的经验带到动画制作中，同时使用了动画与现实场景相结合的技法，在当时可谓是对动漫传统的一次颠覆。

设计成果：《小胖妞》迅速成为动漫界的“黑马”，创造出视频点击量逾9000万次的网络奇迹，并获得了国内外多个动漫界的专业奖项。

◎ 用色彩描绘伟大，让世界在我眼中活起来

继《小胖妞》之后，我更坚定了“创造一个世界级动漫品牌”的梦想。“Nesky”这个品牌就是我第一次创业的成果。

“Nesky”品牌由多种不同形状、不同颜色的元素组成，这些元素经过各种不同的排列组合，会产生很多种图案效果，就像我们小时候玩的“万花筒”一样。

“crazy仔”是“Nesky”品牌的主要角色，以26个英文字母和10个数字为原型创作而成。它们是“神”流下的黑色眼泪，因此我先设计了只有黑白颜色的图案，然后将这些图案和花朵融合在一起，就变成了有着缤纷色彩的“crazy仔”，这也是寓意着“crazy仔”被世界的色彩和爱所感染。

之后我将“crazy仔”制作成深受年轻人喜爱的公仔、潮流服饰的图案、网络游戏的角色……展示出了“Nesky”这个品牌的巨大商业价值。

◎ 极致是我一生的追求——创新，不断地、疯狂地创新

“Nesky”的成功，让我更深刻地意识到视觉效果是品牌与外界沟通的桥梁，是为品牌服务的重要因素。而我通过“AUDI NEW WORLD”这个项目，再一次将“Nesky”品牌的创意发挥到了“极致”。

“AUDI NEW WORLD”项目以“海陆空新世界”为主题，作品中汽车的后备厢内是一个独立的世界，而车厢外又是另外一个世界。我以汽车为载体，让人们进入“Nesky”的新世界，充分展现了“让世界在我眼中活起来”的品牌理念。

这个项目的创作灵感来自于一个梦——一辆汽车飘浮在半空中的梦，“crazy仔”从后备厢里飞出来，那个画面很美。后来我就根据梦境，完成了这个项目。要把这个梦表现出来是相当有难度的，但这恰恰是实现自我超越的一个机会。因为我知道，要创造有影响力的品牌就不能靠复制，而是要创新，不断地、疯狂地创新。

向中国传统文化致敬的“五行：相生相克”项目是“Nesky”品牌中“大眼怪”的延续，也是我追求视觉极致的代表作。

设计成果：“AUDI NEW WORLD”和“五行：相生相克”两个项目入选了2012SHDC -- 50/100新锐展，我获得了“全球80后华人100位设计师”的荣誉。

◎ 种梦，美丽连接一切——伟大将属于我们每一个人

之后，我不再挑战“高难度”的作品，而是专注于个人设计品牌的经营。“有人喜欢种花，有人喜欢种春天，而我喜欢种梦。”这是我特别喜欢的一句话。因此，在创立一个全新的品牌时，我毫不犹豫地以“种梦”来命名。

为什么是“种梦”而不是“追梦”？因为一直以来我都深信，梦是可以通过自己的努力“种”出来的。

关于“种梦”，我有自己的理解。一直以来，我都很强调作品的视觉效果，认为一个好的品牌一定要把它的视觉效果做到极致才行。现在，我觉得一个好的品牌还应该构建完善的商业模式，“种梦”就是我的一个新起点。

1.2 设计师的分类

◎ 设计师的定义

在你决定走上设计这条道路之前，必须先了解各种领域的设计师具体是要做什么的。而作为过来人，我讲述的都是基于个人经验所得与案例分析，并非软件技法，希望你能从中得到一些启发。

设计师是对设计事物的人的一种泛称。通常是在某个特定的领域创造或提供创意的工作，从事让艺术与商业结合在一起的人。这些人通常是利用绘画或其他各种视觉传达的方式来表现他们的作品。

设计可以分为平面、UI、网页、插画、动漫、空间/建筑、三维、产品、室内、服装等多个领域。

在本书中，主要是针对平面、UI、网页、插画、动漫和三维设计来进行讲述。

◎ 平面设计师

平面设计师是在平面的材质上，对各种视觉元素进行组合编排，来表现其设计理念及形象。一般来说，就是对文字、照片或图案等视觉元素进行美术设计及版面编排，然后表现在报纸、杂志、书籍、海报和传单等纸质媒介上。

在设计行业，我认为平面设计是所有设计的基础，也是设计行业中应用范围最为广泛的。而所有的设计，最终都是为品牌服务的。

◎ 网页设计师

网页设计师是指精通Photoshop、CorelDRAW、Frontpage和Dreamweaver等多项网页设计工具的设计人员。网页设计师可以将平面设计中的审美观点套用到网页设计上面，而动态网页的制作则是平面设计所不能达到的。网页就如同门面，小到个人主页，大到大型公司、政府部门以及国际组织等，都在网络上以网页作为自己的门面。当点击进入一个网页时，首先映入眼帘的是该网页的界面设计，如内容的介绍、按钮的摆放、文字的组合、色彩的应用、使用的引导等。这一切都是属于网页设计的范畴，都是网页设计师的工作。

网页设计是在平面设计的基础上增加了很多的交互步骤，从而使用户触发下一个链接。

◎ UI设计师

“UI”是指用户界面，是英文User Interface的缩写。UI设计师是指从事对软件的人机交互、操作逻辑、界面美观进行整体设计的工作人员。UI设计师的设计范围包括商用平面设计、高级网页设计、移动应用界面设计及部分包装设计，是目前国内信息产业中较为受欢迎的人才。

UI设计是网页设计的一个细分，大多数UI设计主要是以移动端的设计为主。UI设计可触发、可控制，是人与移动设备（手机等）相互表达、相互沟通的过程。

电商设计也是网页设计的一个细分，它的目的很纯粹，主要是激发用户的购物欲望、营造购物气氛，同时也富有品牌调性。

◎ 插画师

插画师就是以绘制插画为职业的人，主要工作包括为书籍、杂志、报纸和说明书等绘制插画、封面，也从事绘制贺卡、海报和广告等工作。在我看来，插画是色彩、图形等视觉元素结合的产物。

◎ 三维设计师

三维设计是新一代数字化、虚拟化、智能化设计平台的基础。它是建立在平面二维设计的基础上，让设计目标更立体化、更形象化的一种新兴设计方法。三维设计师即以三维设计为职业的人。

目前三维设计的应用特别广泛，无论是平面、网页、UI还是插画等设计，都需要应用三维设计的技术，特别是在UI设计中。

1.3 设计师的薪酬情况

据不完全统计，全球商业设计师约有9000万人，而设计师数量较多的几个国家分别是中国、美国、德国、日本和意大利。其中，中国目前已拥有1700多万名设计师。接下来看看国内商业设计师的薪资情况。

作为一名合格的商业设计师，就必须对设计师的薪酬待遇有所了解，而我所提供的只是一个“参考值”。我对电商、O2O（Online To Offline）、网络游戏等多种行业都有很深刻的认识，因为直接面试过很多设计师、也认识很多猎头。

2015—2016年，UI行业是最红火的。而在2017年，UI行业、电商行业、网游行业则有分庭抗礼之势，而广告行业在近几年更是呈现出逐渐衰退的迹象。本人在广州，因此以广州为例，介绍设计师的薪酬待遇。

刚毕业的设计师平均月薪在5K~6K，水平较差的只有3K~4K；工作2~5年，有一定资历的设计师，月薪在8K~12K；工作6年或以上的设计师或中层设计管理人员，月薪一般在10K~20K；如果是更高级的设计总监，在广州的月薪会达到25K~50K。

根据猎头提供的数据，目前有一些大型公司在招聘UI设计总监时会给出年薪100万元的高薪，不过这种毕竟只是少数。

如果是在北京、上海、深圳这些大城市的设计师，薪资将是广州的1.2~1.5倍。也就是说，如果你在广州的月薪是10K，那么去到北京的话，月薪可能就是12K~15K。

二三线城市的设计师的薪资是北京、上海、深圳设计师的一半左右。也就是说，如果你在北京的月薪是15K，那么去到二三线城市的话，月薪可能就是7K~8K。

以上并非官方统计数据，只是本人作为设计师十多年来的所见所闻，仅供大家参考之用，希望能让初入行的设计师有一个基本认识。

1.4 设计师在社会上的地位

设计是一个起薪高、成长慢、压力大、工作时间长的岗位，尤其是在互联网行业，设计部门一直处于“弱势”地位。当然也有一些公司的设计部门是处于“强势”地位的，这与公司对设计的重视程度以及公司的核心业务有关。

例如，在4A广告公司，设计师的地位比较高，设计的自由度也比较高；而电商公司以运营和销售为主，设计师的地位就不会太高，设计师的工作以支撑运营或销售为主；在大型科技类公司（如苹果、腾讯、小米、华为等），设计部门是公司的核心，因此设计师的地位和待遇都比较高；而在传统的印刷出版等行业，设计师的地位相对就比较低。

另外，由于当前各个设计领域的工作交叉融合越来越强，设计师的细分定义也就渐渐被弱化了。平面设计、网页设计、UI设计等的界限越来越模糊，如平面设计师需要做移动端的设计，电商设计师需要做线下活动的宣传页面，UI设计师有时候也要做平面的海报等。

因此，既熟悉平面设计，又熟悉网页设计和UI设计甚至会画插画的跨界设计师会有更好的发展。

目前，虽然电商设计师在行业内的地位并不高，但电商行业的不断发展，使得电商设计师的发展空间越来越大。而UI设计师（尤其是移动UI设计师）的发展空间也因为移动互联网的蓬勃发展而得到提高，UI设计师的发展空间可以说是所有设计师中最大的，因而有越来越多的设计师进入到移动互联网行业中。

需要强调的是，平面设计始终是各种设计的基础，无论你是哪一种类型的设计师，首先都需要加强自己的平面设计能力，这样才能在后续其他设计领域获得更大的发展和提升空间。

另外，由于企业和用户的品牌意识越来越强，为品牌服务的设计行业需要越来越多的设计师加入其中。

1.5 设计师的未来

现在已经从事设计或准备从事设计的读者朋友，有没有思考过设计师的未来发展是怎样的呢？

首先，我觉得AI（人工智能）是不可能取代设计师的。因为人的思维模式与程序的算法是不一样的，所以两者无法互相取代。既然如此，我们更应该深入了解人工智能的特点，并更好地将它与我们的设计和生活相结合。

其次，设计师的未来应该是与品牌相关的。迪士尼、苹果等品牌的成功让我意识到，我们不应该只满足于为他人的品牌服务，也应该去尝试创造品牌，创造属于自己的品牌。这是设计师的未来，也应该成为每一位设计师的梦想。因此，设计师不仅要会设计，还要学习很多与品牌相关的知识。

第2章 你要成为哪一种设计师

闭上眼睛想一想，明年今日你会依然坐在电脑前做设计吗？那么未来5年、10年呢？如果你只是贪图一时的好玩，那我建议你还是找一点更好玩儿的事去做吧。因为，设计是要做一辈子的事。

2.1 成为设计师，你想清楚了吗

◎ 设计是要做一辈子的事

设计也算是一份体面的工作，有着丰厚的薪水，你是不是已经动心了呢？那么，现在闭上眼睛想一想，明年今日，你会依然坐在电脑前做设计吗？未来5年呢？未来10年呢？如果你只是贪图一时的好玩，我建议你去找更好玩儿的事去做吧，因为设计是要做一辈子的事。

如何做一辈子的设计工作，可能需要做到以下3点。

● 保持热爱，才能走得更远

受母亲的影响，我从小就喜欢画画，因此对我来说从编辑到设计师是顺理成章的事情。保持对设计的热爱，保持对这个世界的好奇心，你会走得更远。

在我成为设计师之前，曾在21CN做过几年的网络编辑，当时每次找设计师做专题页面都特别麻烦，很多时候只能硬着头皮自己做。一开始我只会用Windows画图工具来设计，后来才陆陆续续学了一些Photoshop的基础知识。

● 学习基础，提高审美

你最好是对素描有一定的了解，这样才能更好地理解最基础的点、线、面知识。当你开始对整个画面有一定的了解后，就可以试着进行排版了，途中你会接触到字体设计、LOGO设计和VI设计等。同时，为了追求极致的视觉效果，你还需要学习图片合成。

从入门到进阶，你可以通过收集图片或者现场拍摄图片来做合成，但在合成的过程中你需要有一定的绘画基础。因为某些场景可能需要你自己画，而控制好你的笔触才能做出特别的作品。对合成的透视需要把握到位，才可以做出逼真的效果。最重要的是你真正热爱做这些，能不断地发挥想象力并坚持练习。

中高级设计师，一般会使用三维字体、三维建模、三维图形等。现在很多设计师都习惯用CINEMA 4D（C4D）来做三维特效，但做得好的不多。因为三维特效只是一种表现形式，如果你的平面基础不够扎实的话，一切都将是徒劳。

除了学习基础知识外，还需要不断提高自己的审美。多学习国外大师的作品，以便快速提高你的设计水平。

● 形成风格，进而创立品牌

曾经听前辈说过，设计师不需要有自己的风格，只需要做出客户喜欢的风格就好。现在看来，这种说法在某些情况下是对的，因为你作为设计师是为客户、企业、市场提供合适的解决方案的。

不过在今天人人都是IP的时代，作为一名创作者，你必须想想如何让自己成为IP。

我在很早的时候，就有意识地开始创建自己的个人品牌。当有了自己的品牌后，在潜意识中就会为这个品牌更加努力付出，并不断地创作作品以丰富这个品牌的内涵，从而也使自己的设计水平得以快速提升。

所以，这段“设计至上”的路是必须要走一辈子的。

2.2 生存导向

首先要解决温饱问题，对不对？

根据马斯洛需求层次理论，人类价值体系从低到高依次有5种不同层次的需求：生理需求、安全需求、社交需求、尊重需求和自我实现需求。

每个人都潜藏着这5种需求，但在不同的时期表现出来的对各种需求的迫切程度是不同的。人的需求是由“从外部得来的满足”逐渐到“从内在得到的满足”转变的，最迫切的需求才是激励人行动的主要原因和动力。

生理需求处于最低的位置，这是人类维持自身生存的最基本需求，包括饥、渴、衣、住、行方面的需求。如果这些需要得不到满足，人类的生存就会有问题。从这个意义上来说，生理需求是推动人们行动的最强大的动力。

要做设计师，首先要解决的就是生存的问题。无论是在国内的哪一个城市，设计师的薪酬待遇都算不错，解决温饱问题并不难，这也是很多人选择做设计师的第一个理由。

2.3 兴趣导向

做喜欢的事情最“安全”！

当生理需求得到满足后，就会向高一层次发展。马斯洛需求层次理论的第二层是安全需求，那设计师的安全需求又是什么呢？我认为就是做自己感兴趣的事。

试想一下，你是一个特别喜欢服装设计的人，但是让你去做建筑设计，你会怎样，是兴奋还是不安？如果是我，我会焦虑不安。因为那不是我熟悉且擅长的领域，所以我会担心自己做不好，会随时被解雇，这样哪里还有安全感可言？

所以说，做设计师必须要选择自己喜欢的领域。喜欢画画的就可以去做插画师，喜欢服装的可以选择去做服装设计师，对互联网感兴趣的则可以去做UI设计师。

2.4 能力导向

用商业化的作品提升自己的设计能力。

兴趣决定你要做哪一个行业的设计师，而你的能力水平则决定你在这一设计行业中能走多远。能力不是天生的，你完全可以靠着努力一步一步地提升自己的能力。

提升个人的设计能力是有“捷径”的，我的“捷径”就是自学+参加比赛+投稿。

首先是自学设计，当时我参考了很多大型设计培训机构的课程内容，从中筛选出自己需要学习的，之后在网上搜集并下载对应的培训资料，在计算机中新建好文件夹以便分类存放，再制订自学计划。因为时间有限，我不可能一下子把所有东西全部学完，于是分阶段、系统地进行了学习。

然后是参加各类设计比赛，在自学设计的过程中我参加了很多设计比赛，无论比赛规模是大还是小都去参加。因为我觉得应该用商业化的思维去完成自己的作品，必须让市场对我的作品进行评价，我才能快速地进步成长，这样比关起门来自己学习更有效果。

最后是向各大设计平台不断地进行投稿，在“站酷”等知名设计网站创建个人主页，发布自己的作品。通过这些设计平台，我主动去结识一些设计水平比较高的设计师，并且积极地与他们交流，向他们请教设计经验，以他们为榜样，进而促使自己不断进步。

2.5 发展前途

升任主管或独立创业，你想好了吗？

经常有朋友问我做设计师到底有没有发展前途，结合个人的经历，我可以很负责任地说做设计师是很有前途的。

但是，由于每一个人的能力和机遇都不一样，所以在进入设计行业的前两三年要特别注意。如果在这段时间能制定出清晰明确的目标——明确自己到底是要做平面设计师、UI设计师、网页设计师还是其他领域的设计师，然后再将个人能力的提升与个人目标的选择结合起来，这样才能找到做设计师的“前途”。

我从不否认个人能力的重要性，也非常提倡设计师努力提升个人能力。不过，如果不能做出更好的选择，不为自己选择更广阔更合适的平台来施展自己的才华，那么所有的能力都会被浪费掉。

也许有人会问：能力与选择有什么关联呢？我认为，能力和选择是互相依附的，能力的提升能让你有更多选择空间，而好的选择又能促进你能力的提升。因此，两者应同步发展、互相匹配，才能促使自己更快地进步并成长起来。

一方面，你可以通过自学、做兼职、参加培训等方式提升自己的能力；另一方面，你应该有目的性地选择更好的发展平台。若能力提升了，而你还一直在普通公司做着毫不起眼的工作，那你的才华岂不是白白地被浪费了吗。这时候谈“前途”，岂不是没有什么意义？

关于发展前途，我提供给设计师3条选择的道路，即打工、创业以及打工+创业。条条大路通罗马，我相信没有绝对、唯一的道路，只有选择适合自己的才是最好的。有关这部分的内容，在第15章有更详细的阐述。